鐵壺歷史

鐵壺，亦稱鐵瓶，是用來煎茶煮水的器皿。以生鐵為原料，用傳統(tǒng)鑄造工藝，以及通過后期的手工打磨，成型的茶壺，兼具養(yǎng)生、觀賞和收藏價值。

鐵壺最早可追溯至江戶時期，距今有數(shù)百年歷史。茶道從中國傳入日本后，成為了日本的時尚，到了江戶時代，茶友們將“茶釜”加上注水口和把手用來泡茶，鐵壺隨之誕生。

鐵瓶最初是與茶釜在相同年代出現(xiàn)的。最初的鐵瓶被稱為手取釜，據(jù)史料記載手取釜最早出現(xiàn)在延慶2年(1309年)的室町時代，手取釜的用途多為藥用。

手取釜是室町幕府時代的作品，與現(xiàn)在的鐵瓶不同底部有三足為支撐點。

在1750年代，現(xiàn)代的鐵瓶由三代小泉仁左衛(wèi)門設(shè)計制作成型，三代小泉也就成為了現(xiàn)代鐵瓶的締造者。在日本江戶末期(1860年代)，六代小泉制作了惠比壽大黑大入葉文鐵瓶，這個作品是針對商家販賣而特別設(shè)計的作品。各商家也對此作品有著極高的評價，并且把六代小泉所制作的作品稱之為南部鐵瓶。從此鐵瓶在普通大眾間也不斷的普及，南部鐵瓶也名聲大噪。

大正9年(1920年)鐵瓶生產(chǎn)也達到了最鼎盛的時期。因此，各大鐵瓶制作釜師相聚一堂開展了鐵瓶制作討論會，并且邀請多位茶道名家作為審查員鑒賞作品。但是由于釜師制作的作品設(shè)計非常獨特不適合日本茶道精神，所以茶道名家建議釜師在鉆研制作技巧的同時也應(yīng)該學(xué)習(xí)日本茶道文化。在這些釜師中最為突出的就是13代鈴木盛久(1896~1976)，13代盛久接受了茶道名家的建議，不單學(xué)習(xí)了茶道，并且自己也建了一所小茶室對茶道文化進行了刻苦的鉆研。最終，13代盛久把茶道文化融入了作品之中，他的作品得到了廣泛的好評，并且被授予了無形文化財保持者(人間國寶)的稱號。盛久最經(jīng)典的代表作日之丸也是融合了茶道文化后孕育而成的作品。

明治時期以后，南部鐵器(盛岡，水澤)的鑄造業(yè)有著飛速的成長，在昭和31年(1956)鐵瓶的產(chǎn)量到達了頂峰，月生產(chǎn)量達到了5000個。但由于需求減少，整個鑄造產(chǎn)業(yè)也面臨了極大的考驗。京都的龍文堂在江戶中期(1715~1845)，使用了蠟型制作法來制作鐵壺，所制作的鐵壺細致精美，紋理清晰，但由于戰(zhàn)爭原因，產(chǎn)業(yè)受到了極大的沖擊而逐漸退出了歷史舞臺。山形鐵瓶是在明治維新時期(1868~1911)逐漸開始制作鐵瓶，鐵瓶制作始于盛岡(南部鐵器)的委托制作。在1945年戰(zhàn)后時期，山形鐵瓶受到了釜師長野垤志的指導(dǎo)使鑄造技術(shù)得到了提升。

也是明治以后，以制造鐵瓶擁有極高評價的釜師，有加賀的宮崎寒稚(十代～十三代)、木越三右衛(wèi)門(四代～六代)高岡的[金森太吉][畠春齋]等等。除了上述地區(qū)，以大量生產(chǎn)鐵瓶而聞名的還有大坂，名古屋，高岡，山形，盛岡，水澤等地，各產(chǎn)地鐵瓶名師輩出。

歷史演變

鐵壺的歷史短到只有兩百多年，雖然如此，可它“出生”并且“成長”在日本最動蕩的時期，所以它依然經(jīng)歷了滄桑的起伏興衰。

發(fā)軔期：1780年左右～1800年左右

這時期鐵壺產(chǎn)量較少，作品流傳有限，是鐵壺的發(fā)軔期。這一時期的鐵壺多流傳在比較狹小的圈子里，較少顧及到民間需求。由于文獻及實物資料極少，所以這一時期的鐵壺制作和使用情況尚處于探索階段。

初興期：1800年～1867年

1800年前后，正是日本煎茶在富人中新近流行起來的雅事，并在煎茶過程中逐漸使用了鐵壺。此時的鐵壺修飾簡單，制作工藝沒有什么特殊的地方，因此并沒有引起富人的特別注意，他們只當鐵壺是個普通的煮水物。這種觀念的改變由一個名叫四方安之助(1780～1841)的人完成了。

四方安之助借用父親的名字建立了工作室，名為龍文堂，他敏銳地察覺到喜歡煎茶的人的需求，于是用失蠟法制作出帶有浮雕圖案的鐵壺。果不其然，這帶有浮雕圖案的鐵壺深得顧客的歡心。于是四方安之助以奇制勝，用失蠟法鑄造裝飾性強的鐵壺不脛而走，龍文堂名聲在外，日本鐵壺也因此迎來了第一個發(fā)展高峰，奠定了鐵壺在在上層社會茶事中的地位。

興盛期：1868年～1938年

在龍文堂的影響下，相繼出現(xiàn)了龜文堂、秦六藏、金壽堂等堂號和名人，他們與龍文堂分庭抗禮，制作的鐵壺在某些方面一度超越龍文堂，使鐵壺的制作工藝與藝術(shù)審美有了極大的發(fā)揚。這一時期，百堂爭鳴，名家與精品疊出，稱得上是鐵壺史上的盛世。

在這期間，眾多的國際博覽會讓世界認識了日本鐵壺，也令日本手工藝展示在世界面前，鐵壺在世界面前掀開它的面紗，露出驚艷的一面。

1868年的明治維新帶來了基本的政治和社會變化。1873年的維也納博覽會是第一次世界級的展覽會，日本政府完全支持。

日本工藝在維也納博覽會的成功，通過獲得了很多的獎牌和證書，喚醒了日本手工藝人的精神。它還使日本政府意識到出口的潛力。這個成功使日本繼續(xù)參加了更多地方舉辦的博覽會：黑爾本(1875)、費城(1876)、巴黎(1889)、芝加哥(1893)、巴黎(1900)、圣路易斯鐵壺(1904)、倫敦(1910)，同時還確定了舉辦國內(nèi)工業(yè)展覽會，比如東京(1877、1881、1890)、京都(1895)、大阪(1903)。特別是1885年日本參加了紐倫堡金屬制品博覽會，有99名日本工藝家展出了492件作品。

通過這些博覽會，日本的手工藝人發(fā)現(xiàn)裝飾華麗的藝術(shù)品比較受國外收藏者的青睞，因此，高質(zhì)量裝飾華麗的作品更多地推到西方和博覽會上，符合了那一時代的胃口。于是具有浮雕裝飾的鐵壺會被帶到歐洲博覽會上去銷售，但這種情況不太多。

這期間，日本國內(nèi)政府意識到保護傳統(tǒng)手工藝的重要性，大力支持保護國家藝術(shù)，同時對傳統(tǒng)日本手工藝術(shù)品走向世界持著積極的態(tài)度。1874年，日本政府支持成立了一個向世界銷售鐵壺的公司——起立工商會社—秋山，專門出口日本的藝術(shù)制品到國外，在1877年和1878年分別在紐約和巴黎開了分公司。

鐵壺已經(jīng)成了西方社會認可的東方藝術(shù)珍品，受到極大的推崇，很多西方商人從起立工商會社—秋山公司那里直接從日本進貨進行販賣，并且有了專門介紹日本藝術(shù)的雜志——《日本古董》，這使得日本鐵壺在歐洲的知名度更上一層樓。

衰落期：1939年～1945年

第二次世界大戰(zhàn)使日本的全部精力都投入戰(zhàn)爭，鐵壺業(yè)一落千丈，基本可以用停滯來形容。既是人類的災(zāi)難，也是日本鐵壺的橫禍，鐵壺史在這時出現(xiàn)了空白，鐵壺工藝的輝煌從此不再。

回溫期：1946年～今

戰(zhàn)后的日本百廢待興，鐵壺早已失去往日的輝煌，由于新的制作方法和商人對利益的追求，已經(jīng)很難有傳統(tǒng)日本手工藝制作的鐵壺了。鐵壺的制作印上了現(xiàn)代科技發(fā)展的印跡。于是老鐵壺越發(fā)顯得彌足珍貴，自然地吸引了收藏家的注意。

臺灣人是最早發(fā)掘日本老鐵壺收藏價值的人群，隨后大陸藏家亦加入收藏隊伍，日本鐵壺突然大熱，但這一回的熱是收藏?zé)?，與盛期的創(chuàng)造熱形成鮮明對比。日本老鐵壺，時隔多年，又找到了它的欣賞者。